CTL策划的103学年度教学杰出暨优良教师系列访谈第二场，是艺术与人文教育研究所所长─容淑华老师。CTL与淑华老师相约于其研究室访谈，由琴房改成的研究室，稍显小巧，然而透过淑华老师细心巧手的布置，予人的是接纳与放松的感受。从研究室向外延伸，是一个容许人们放空，也鼓励人们思考的宽敞露台，抬眼望去是天空阴柔的灰蓝基调，远远地沉缓着，似不着痕迹的时间画布。 淑华老师与我们面对面聊着，近距离的眼神接触令人感到无比安心，我们都暱称淑华老师为容妈，想是老师的宽厚气质予人的感性连结。
文/教学与学习支援中心 游巧雯
艺术教育的核心—自主思考与当下行动
一般人往往将艺术教育与师资培育画上等号。当我 们问到艺术教育研究所与师培体系的异同时，淑华老师说：「艺教所与师培不大一样，师培是培养国中、高中等学校体制内的艺术老师，而艺教所培养的是受众更为 广泛的艺术教师，他们以艺术作为媒材、工具、平台，规划各种蕴含教育概念的艺术活动给广泛的受众，如老荣民、孩童、社区居民等等。」
谈及艺术教育的核心，淑华老师认为，艺术教育的 活动本身即是具有疗效的过程，而这疗效最大的核心在于，所有参与的人都必须自发性地思考，并当下付诸行动，例如：画画、即兴表演等。那「当下」的实践行 动，并非没有方向性，而是艺术教育的两端，一端是专业训练的领航，另一端虽非属专业，却能透过方向指引在思考中生发即兴创作，然而艺术教育并不仅止于此， 而是持续在分享与讨论的过程中，再思考、改变与行动的转折历程。至于领航端的角色，不只需要专业，也需要再教育。「以英国导演彼得·布鲁克（Peter Brook） 为例，一进到排练室，他就马上把精准规划的导演本放到一旁，专注投入在排练当下，对他来说，仔细的事前排练规划是必要的，但在排练当下也有可能解构之后再 重新结构它。换言之，艺术教育工作者不能照本宣科，一定要有即兴能力与弹性调整的能力，要让所有的可能性，有机会成为可能。」
艺术教育的招生考量与课程规划
在招生阶段，艺教所考生的艺术能力是必要的考量之一，考生自己与其他人的关系，意即其社会服务能力，亦为考量重点。另外，表达能力与逻辑思考能力，也是不可忽略的条件。
「跨领域的统合能力，是艺教所的优势，却也是令人担忧无法在两年内学好的部分。我们有一门艺术与人文课程，学生必须要在音乐、美术、戏剧、舞蹈这四种艺术领域中选择两种领域修课，再加上学生自身背景，所以至少需要统合2-3个领域的能力。在一般应用性艺术活动的课程设计中，具有跨领域统合能力的带领者，相对而言较能掌握课程规划。」在进入社区的实务操作上，淑华老师会依据不同的艺术能力分组，让每一组同时兼有不同专业的艺术领航员，并期许他们能透过主动地讨论，碰撞出火花与灵光。
淑华老师进一步分享，「以米罗疯视觉那一周课程 为例，事前预览时我们发现理论的份量佔得太多，尽管那些理论是配合着米罗、毕卡索的图片讲解的，但对于受众而言，可能会因为距离他们的生活与学习经验太远 而难以理解。后来就删减过多的理论，而代以实际去画，作为活动主轴。
许多阿公、阿嬷的记忆并非消逝，只是封存在脑海深处，透过亲手实作，封存已久的经验印 记逐渐临现，产生很好的效果。」至于其馀周次的艺术教育课程，如：萧邦疯音乐、麦可疯舞蹈、莎士比亚疯戏剧等课程主题，透过不同风格的领航设计，也产生了 不同的收获与检讨，艺教所的学生在彼此见习之中，不断地自我成长。
以学术研究为主的文资学院VS.以艺术创作为主的学院
文资学院和以创作为主的另外五个学院，在本性上其实都是艺术家。从跨领域角度而言，创作型的艺术家站在舞台的前端，创造出好的跨领域作品，并触发文资学院许多丰沛的灵感与反思。文资学院则是立足于后设场域，透过各种艺术专业，创造与发展出艺术的应用层次。
淑华老师举建筑与文化研究所为例，建文所是在无 形文化资产与有形文化资产之间搭建重要的互动平台，以历史建物修复与閒置空间再利用议题来说，空间的活化议题常常以「人」为活性界面，在此指的「人」，不 是源源不绝的观光客，而是进驻该空间的各种艺术家。既有的空间如何转化，使得艺术家可与之互动融合，并透过空间的艺术运作，改变所有参与者之间的关系，那 即是文资人要思考与强调的。
淑华老师认为，文资学院与其他创作型学院之间的 合作契机在于，当专业艺术生发于非属专业的场所时，如何使艺术与空间彼此活化，如何让当下的参与受众能理解其中的艺术讯息，那就是艺术教育的核心。淑华老 师再以国外盛行的博物馆剧场为例说明，透过不同专业的跨域结合，博物馆的物件得以第一人称或第三人称被活化展呈，观众亦得以跳脱传统的静态观赏方式，而获 得不一样的观展体验。不同领域、系所之间的跨域合作，可见得是相当重要的。
教与学—理念与实践的辩证：教学现场的反思与调整
现在学生从小到大的教育历程中，思辨训练较为欠 缺，思考能力与逻辑分析能力普遍不足。淑华老师提到，我们学校大学部的通识学分佔了毕业学分的百分之二十五，但从学生的课堂表现来看，通识课未能受到应有 的重视，使得学生的跨域思维能力与专业艺术能力处于失衡状态。其实，分析思辩能力不仅有利于论文写作，出了社会也会是关键的竞争能力，而缺乏阅读的累积， 视野无法开阔，对于世界的理解亦犹如井底之蛙。阅读不需要限定范围，以阅读结构复杂的推理小说为例，其阅读经验能够深化读者对于文章的结构性感知，这种结 构层次的丰富性，也将进一步在写作过程中呈现出来。
温暖愉快的访谈，很快就进入了尾声，我们探问了淑华老师对于艺术高教的想像，以及对北艺大未来十年的期许，淑华老师一边思索一边回应，「因应教育科技趋势，现在的学习场域已经不限定于传统的教室里，北艺大如何将好的东西保存下来，借由MOOCs等 开放式学习方式，让非专业的人能透过无边界的线上学习，领略北艺大专业艺术内涵，是未来我们在艺术教育领域可以持续努力的方向。」步出淑华老师温暖的研究 室之后，我想，艺术教育就像是老师窗外的那片灰蓝色天空，它不那么夺目与耀眼，却总是沉稳地，支撑着一颗又一颗闪烁的天体。